Paris - Tapete oder Meisterwerk?

Claude Monet hätte gestaunt! Im Musée Marmottan Monet, einem eierschalenfarbenen Stadthaus etwas außerhalb des Pariser Zentrums, befindet sich die weltweit größte Sammlung seiner Werke. Darunter ein Ölgemälde, das den normannischen Hafen Le Havre mit Schiffen und Fabrikschloten zeigt. Das Sonnenlicht führt wie ein roter Steg in den grau verwaschenen Himmel. Dieses Bild mit den Impressionen eines Sonnenaufgangs gab zwar dem „Impressionismus“ seinen Namen, doch war der abschätzig gemeint. Sein Urheber, der Kunstkritiker Louis Leroy (1812–1885) schrieb 1874 zu Monets Werk: „Eine Tapete im Urzustand ist ausgereifter als dieses Seestück.“ Heute stehen Touristen vor dem nach dem Kunstsammler und Mäzen Paul Marmottan (1856–1932) benannten Ausstellungsgebäude Schlange, um Monets Kunst zu bewundern. Außerdem sind hier Werke von Auguste Renoir, Edgar Degas und Camille Pissarro zu sehen. Kein Wunder, denn die ab Mitte des 19. Jahrhunderts entstandenen Arbeiten erzählen von der Belle Époque, einer Zeit, die Paris geprägt hat wie kaum eine andere.

Nostalgisches Grün im Zentrum
Nach dem Besuch des Musée Marmottan geht es mit der Metro ins Zentrum – vorbei an Stationen mit hübschen Kacheln, geschwungenen Inschriften und schmiedeeisern verschnörkelten Eingängen. All das ist so typisch für Paris wie der Verkehr, der auf der Place de la Concorde zu jeder Tageszeit um den ägyptischen Obelisken mit seiner vergoldeten Spitze kreist. Vom Ausgang der Metro Tuileries sind es nur ein paar Meter zu Fuß bis zum Tuileriengarten. In dem barocken Schlosspark unweit des Louvre, in dem es nach Crêpes duftet, bringt ein nostalgisches Karussell mit Holzpferden nicht nur Kinderaugen zum Leuchten. Claude Monet malte auch den nach den Ziegeleien, den tuileries, benannten Jardin des Tuileries. Er zog dafür 1876 in die im fünften Stock gelegene Wohnung eines Kunstsammlers und bannte die dortige Aussicht auf seine Leinwand: die schnurgeraden Blumenrabatten, einen Teich und den Marsan-Pavillon am Tuilerienpalast, in dem die meisten französischen Könige und Kaiser von Ludwig XIV. bis Napoleon III. residierten. Vier von Monets Bildern der Tuilerien sind überliefert, eines davon hängt im Musée Marmottan.

Liebe zu Seerosen
Im Musée de l’Orangerie kann man dann erneut in Monets Bildwelten eintauchen. Denn im Erdgeschoss des Gebäudes, in dem einst kälteempfind­liche Pflanzen überwinterten, bilden die Seerosenbilder ein großartiges Panorama: An den Wänden des ovalen Ausstellungsraumes flirrt Öl auf Leinwand, Sonnenlicht über dem Wasser. Das zarte Rosa der Blüten fließt in das helle Grün der Blätter. Kräftiges Türkis zeugt von geheimnisvollen Tiefen. Monet fertigte das Gesamtkunstwerk innerhalb von 30 Jahren für genau diesen Ort an und ließ sich dafür von seinem Seerosenteich im knapp 80 Kilometer von Paris entfernten Giverny inspirieren.
Vor der Orangerie und neben den Tuilerien fließt die blaugraue Seine westwärts in Richtung Ärmelkanal. Man muss den Fluss überqueren, wenn man zum Musée d’Orsay möchte – dem nach dem Louvre wohl berühmtesten Museum der Metropole, das zwischen Eiffelturm und Île de la Cité liegt. Der Pont de la Concorde führt in steinernen Bögen über das Wasser. Er wurde 1791 während der Französischen Revolution aus Quadern der Bastille errichtet, dem Staatsgefängnis, das 1789 eine wütende Menschenmenge stürmte, um sich gegen den König aufzulehnen. Kurze Zeit später wurde das Gefängnis abgerissen.

Bahnhof für die Kunst
Und dann ist man auch schon fast da. Bereits das Gebäude lohnt den Besuch: ein klassizistischer Bau mit einem luftigen Dach aus Stahl und Glas. Gleich erkennbar ist es an den zwei großen Uhren mit römischen Ziffern. Sie zeugen von seiner ursprünglichen Bestimmung, denn das Gebäude war anlässlich der Pariser Weltausstellung im Jahr 1900 als Bahnhof und Hotel errichtet worden. Als der Gare d’Orsay eröffnet wurde, weilte Claude Monet, damals bereits 60 Jahre alt, in seinem Haus in Giverny und fuhr von hieraus regelmäßig mit der Eisenbahn nach London, um die Themse zu malen.

Wer das Museum betritt, befindet sich zunächst in einer weitläufigen Bahnhofshalle mit einer Skulpturenallee im Mittelgang. Figuren aus Marmor und Bronze räkeln sich auf Sockeln, in den rechts und links abzweigenden Räumen hängen Ölgemälde dicht an dicht. Man wandelt von Kunstwerk zu Kunstwerk, man flaniert, wie Monets Zeitgenosse, der Dichter Charles Baudelaire es formulierte, lässt sich treiben. Alles ist inspirierend, alles ist schön. Und so gilt es aufzupassen, dass man es überhaupt zu Monet in den ersten Stock schafft. Dort steht man fasziniert vor einer blauen Seerose. Und dem Londoner Parlamentsgebäude sowie einem Mittagessen auf dem Rasen, das von Édouard Manets berühmtem „Frühstück im Grünen“ inspiriert wurde. Ebenso sieht man Monets erste Frau Camille auf dem Sterbebett. Der bedeutende Maler des Impressionismus verlor als alter Mann vorübergehend sein Augenlicht. Doch die Welt, wie er sie wahrnahm, ist in Paris in zahlreichen Bildern überliefert.

Verwandte Dokumente